Tuesday, January 23, 2024

ESTOS GRUPOS SONARÓN EN EL PROGRAMA DE ESTA SEMANA. (LA HORA DEL ROCK N.257)

 LA HORA DEL ROCK PROGRAMA DE HEAVY ROCK CONDUCIDO POR PACO JIMENEZ N.257 2024

AXEL RUDI PELL Lost_XXIII\02 Survive.2023

Gotus - Gotus (2024)\04 - Undercover.

Absolom - La Era del Caos (2023)\02 - Relatos de la Humanidad.

The Rods - Rattle The Cage (2024)\01 - Now And Forever.

The Rods - Rattle The Cage (2024)\06 - Metal Highways.

LEX LÜGER Creepshow (The Fish Factory 2023) 09 LA BALSA.2023

Holy Dragons - Fortress (2024)\06 - The Game of Fate.2023

CRIMSON GLORY  TRISKAIDEKA.2024

JUDAS PRIEST CROWN OF HORNS.2024

UDO MAN AND MACHINE.2006

METALITE Expedition Onemp3\0 METALITE - Hurricane.2024

XAVA DRAGO MANICOMIO.2023

CRYSTAL EYES SIDE BY SIDE.2022

SAXON - Hell, Fire And Damnation (2024)  - 03 - Madame Guillotine

MEDINA AZAHARA LA RADIO SIEMPRE ESTA  , TODO EL MUNDO EN PIE CON ANDREA.2023




MAJESTICA ABOVE THE SKY.2022

MAGNAN SI QUIERES PUEDES.2024

METALITE Expedition One mp3\011 METALITE - Legendary.2024

Therion - Leviathan III (2023)\07 - Midsommarblot.DISCO DEL MES 2023

Cobra Spell - 666 (2023)\04 - Hotline 666.2023

Cobra Spell - 666 (2023)\03 - Satan is a Woman.2023

SAXON - Hell, Fire And Damnation (2024)- 09 - Witches Of Salem.

Sylvania - Purgatorium (2023)\09 - El Juicio De Las Almas2023

Evile - The Unknown (2023)\07 - At Mirror's Speech2023

Bloodbound - Creatures of the Dark Realm (EP) (2021)\01 - Creatures of the Dark Realm.2023

DIBUJO : Fernando Nadales.

SE AVECINA NUEVO DISCO DE LOS MALLORQUINES EVETH

De su propio puño y letra los Mallorquines EVETH publican esta noticia, HABEMUS nuevo disco

 Eveth volvemos más fuertes que nunca con un nuevo trabajo de estudio que se llamará "~SELLANDO EL DESTINO~".


Esta es la portada creada por Fernando Ricciadulli de Chromatic Chaos, (Argentina) quien ha sabido plasmar a la perfección la idea de la banda.
Estamos muy orgullosos y con ganas de anunciar este quinto álbum, será un antes y después de un ambicioso proceso de composición y grabación.



"~SELLANDO EL DESTINO~" ha sido grabado y mezclado por Miquel A. Riutort Mega en Psychosomatic Recording Studio de Inca, (España) y masterizado por Jacob Hansen en los Hansen Studios de Ribe, (Dinamarca), obteniendo para nosotros, un resultado simplemente emocionante.
¡Esperamos que os guste!
❤️
Próximamente revelaremos más información sobre el nuevo lanzamiento. 🤟
Salida de "~SELLANDO EL DESTINO~" el próximo 3 de abril a través de Maldito Records.
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EVETH:
•David Dalmau - voz
•David "Sapo" Kamstedt - guitarra
•Rafa Socias - guitarra
•Biel Recio - bajo
•Alberto Barrientos - batería

HEXED EN GIRA POR ESPAÑA

 Hexed, la banda sueca de Metal sinfónico, anuncian su primera gira española como headliners para presentar su fabuloso último álbum “Pagans Rising”.

Hexed es una banda sueca de Metal Sinfónico, formada en 2015 en Uppsala (Suecia), entorno a la figura de su vocalista Tina Gunnarsson y el guitarrista y cantante Stellan Gunnarsson. Hexed una banda que tiene influencias de grupos como Lacuna Coil, Within Temptation o Evergrey.

En 2022, Hexed publicó “Pagans Rising”, su segundo disco de estudio. Un disco con diez nuevas canciones llenas de fuerza, poderosas melodías, ambientaciones épicas y la fabulosa voz de Tina Gunnarsson, liderando la banda. Tina posee un enorme rango y matices en su voz, que le hacen ser la referencia de Hexed. Tina ha sido nominada en varias ocasiones por los medios especializados, entre las vocalistas más destacadas del estilo.


La banda ha participado en festivales como el Sweden Rock Festival entre otros o girando junto a nombres como Jorn, Conception, Leprous, Omnium Gatherum entre otros…, ganando una enorme reputación en el circuito europeo por sus poderosos shows. 



RESEÑA DEL DISCO DE METALITE EXPEDITION ONE (2024) AFM RECORDS

 Vamos con otra critica,Express esta es un poco más larga ya que el disco se compone de 14 canciones me estoy refiriendo al nuevo disco de METALITE muy pronto a la venta !!

Metalite es una de las bandas más prometedoras del power metal moderno, que combina elementos de metal sinfónico, metal industrial y música electrónica. Su cuarto álbum, Expedition One, es una obra conceptual que narra una historia de ciencia ficción ambientada en el año 2055, donde un grupo de rebeldes liderados por cinco comandantes planea una expedición de supervivencia a otros planetas, en busca de un nuevo hogar para la humanidad.

El álbum consta de 16 canciones que suman más de una hora de música, lo que podría considerarse casi un doble álbum. Sin embargo, la duración no se hace pesada, ya que las canciones son variadas y mantienen el interés del oyente. La producción es impecable, con un sonido potente y cristalino que realza los arreglos y los efectos sonoros. La voz de Erica Ohlsson es el elemento distintivo de la banda, ya que canta con fuerza y emoción, sin recurrir al falsete típico de muchas vocalistas femeninas del género. Su registro es amplio y versátil, capaz de adaptarse a las diferentes atmósferas y matices de las canciones.

El álbum comienza con la canción homónima, que sirve de introducción a la historia y al estilo de la banda. Es un tema rápido y pegadizo, con un estribillo que invita a cantar y unos teclados que aportan un toque futurista. Le sigue “Aurora”, que baja un poco el ritmo pero mantiene la intensidad, con una melodía que recuerda a bandas como Within Temptation o Amaranthe. “Blazing Skies” es el primer single del álbum, y una de las mejores canciones del mismo.

Tiene un riff potente y una base rítmica contundente, que contrasta con la voz dulce y melódica de Ohlsson. El estribillo es de los que se quedan en la cabeza, y el solo de guitarra es muy bueno.

“New Generation” es otro tema destacado, que muestra el lado más electrónico de la banda, con unos sintetizadores que crean una atmósfera envolvente y unos coros que le dan un aire épico. “Free” es una canción más tranquila y emotiva, que habla de la esperanza y el anhelo de los protagonistas de la historia. La voz de Ohlsson brilla especialmente en este tema, transmitiendo sentimiento y delicadeza. “Legendary” es una canción más optimista y animada, que recupera el ritmo y la energía del power metal, con un estribillo que invita a levantar el puño y unos teclados que le dan un toque de alegría.




“Disciples of the Stars” es el segundo single del álbum, y otra de las canciones más representativas del estilo de la banda. Tiene un riff pegadizo y una melodía que se te mete en la cabeza, con un estribillo que es puro power metal. El solo de guitarra es muy bueno, y los teclados le dan un toque espacial. “Paradise” es una canción más lenta y atmosférica, que habla de la búsqueda de un lugar mejor para vivir. 

La voz de Ohlsson es muy expresiva y conmovedora, y los arreglos orquestales le dan un aire, majestuoso.

“Sanctum of Light” es una de las sorpresas del álbum, y una de las canciones más bonitas del mismo. Es una balada que empieza con una guitarra acústica y la voz de Ohlsson, y que va creciendo en intensidad hasta llegar a un estribillo que es una auténtica joya. La canción tiene un aire de himno, y es de las que te ponen la piel de gallina. “Expedition One (Reprise)” es el tema que cierra el álbum, y que resume la historia y el mensaje del mismo. Es una canción que combina elementos de metal, rock y pop, con un estribillo que resume el espíritu del álbum: “We are the ones who will survive, we are the ones who will explore, we are the ones who will find a new home”.



En definitiva, Expedition One es un álbum excelente, que demuestra la madurez y la calidad de Metalite como una de las bandas más interesantes del power metal actual. El álbum tiene canciones para todos los gustos, desde las más rápidas y cañeras hasta las más lentas y emotivas, pasando por las más experimentales y originales. La voz de Ohlsson es el hilo conductor que une todas las canciones, y que le da un toque personal y distintivo a la banda. La historia que narra el álbum es muy atractiva y actual, y hace reflexionar sobre el futuro de la humanidad y el planeta. Expedition One es un álbum que no te dejará indiferente, y que te hará disfrutar de principio a fin.

TRACKLIST:

Expedition One

Aurora

CtrIAltDel

Cyberdome

Blazing Skies

Outer Worlds

New Generation

In My Dreams

Disciples of the Stars

Free

Legendary

Paradise

Sanctum of Light

Utopia

Take My Hand (Bonus Track)

Hurricane (Bonus Track)

COMPONENTES:

Erica Ohlsson: voz

Edwin Premberg: guitarra

Robert Örnesved: guitarra

Robert Majd: bajo

Lea Larsson: batería

HIPER RECOMENDADO POR SI ERES FAN DE LAS MELODIAS Y MUCHAS TECLAS MEZCLADO CON MUCHA GUITARRA Y GRAN VOZ 

9/1O

Paco jimenez


III IBIZA HEAVY METAL FEST, 27 de enero 2024, Teatro Ibiza

 



III IBIZA HEAVY METAL FEST


                                    El próximo día sábado 27 de enero se va a celebrar en la isla de Ibiza el IBIZA HEAVY METAL FEST, afortunadamente recuperado desde sus anteriores ediciones en 2008 y 2009.
Esta vez, la "culpa" puede que la tengan Marc y Alex Riera, para celebrar de alguna manera sus respectivos cumpleaños (uno el 26 y otro el 28), y de esa idea surgió recuperar ese festival que se quedó dormido demasiado tiempo.

                                            


                          El III IBIZA HEAVY METAL FEST, contará con cuatro bandas locales: 

                         MRC, el grupo metalero formado en el año 2014 por Marc Riera Cotaina, cantante también de la banda granadina AZRAEL y que pronto se consolidaron como banda con el primer trabajo "Universo Limitado" en el 2015 y compartiendo escenario con bandas de la talla de Doro, Siniestro Total, Los Zigarros o Eveth entre otros. En esos comienzos, la formación la componían Alex Costa a la batería, May Krespo al bajo y Josep Bono a la guitarra. En el 2019 sacaron "Virtual Insanity" el segundo trabajo, en ingles y con el cambio del bajista, Héctor Lacalle, cuya incorporación fue inmediata. Un año importante, nuevo trabajo y con la participación en la semifinal del W.O.A. Metal Battle, formaron parte del cartel del festival británico X HRH IBIZA ROAD TRIP y actuaciones en numerosos puntos de la isla, así como el inicio de la gira por la península. Ya con la pandemia de por medio, y tras la corta salida de Marc de la banda AZRAEL, él sigue con sus proyectos, centrándose en MRC a tope y que coincidió en esa época con la salida del guitarra Josep y transformándose el grupo en power trio. Re... su... rrec... cion!!!!! 


                        MAGNAM, banda formada por David Pacheco (guitarra), Juan Ernesto Almansa (voz), Oscar Mateos (bajo), David Romero (batería) y Alex Riera (guitarra), serán los siguientes en salir al escenario. Con 15 años de existencia, en el 2011 actuaron en el Festival de Viña Rock, sacaron su primer disco "Inercia del Caos" en 2013, y parece ser que después de un tiempo alejados de los escenarios vuelven a la carga con un nuevo trabajo que próximamente saldrá a la luz.....Esto es Magnam !!!


                        BADAK, la banda más joven del festival, pero con sus componentes muy experimentados que proceden de anteriores bandas, tales como Hetzmek y Last Request, desarrollan un sonido contundente con toques del metal de los '90 y 2000. Banda que salió a la luz en el 2019, formada por José Fernández (guitarra), Pat Pardo (bajo), Alex Costa (batería, que hará doblete) y el carismático frontman Roberto Samper como vocalista. A la espera de su primer trabajo que esperemos que pronto salga a la luz. Como dicen ellos te proporcionaran "ritmos frescos y contundentes envueltos en sonidos de ambiente que recorrerán tu médula espinal y envestirán tu cerebro cual rinoceronte....Badak !!!


                         VITROL, la banda más longeva, 25 aniversario, pioneros del metal extremo desde 1999, cuando un grupo de chavales de Sant Antoni formaron un grupo con influencias del heavy, punk, thrash, black y death metal. El grupo estuvo tocando en numerosos lugares de la isla, editaron tres maquetas e incluso participaron en algún concurso provincial llegando a ser los únicos clasificados y finalistas de la isla de Ibiza, en el concurso Art Jove del Govern Balear del año 2002. En el año 2005, después de algunos cambios en el puesto de guitarra, decidieron disolverse y los tres miembros restantes formaron la banda de Black Metal OCCULTUM LAPIDEM, con el que sacaron un disco en el año 2008 y que tuvo gran repercusión incluso fuera de la isla. Y no fue hasta el año 2014 cuando resurgió de nuevo VITROL, con tres componentes originales, Juanjo Vitrol a la voz, Jos Cardona al bajo y David Romero a la batería y coros (que también hará doblete); y para el puesto de guitarra se incorporó David Amores, de la banda punk ya desaparecida TAXUELAS.
Después de varios años de conciertos en numerosos lugares de la isla e incluso fuera de ella (península y Alemania) y tocando con el repertorio de siempre, por fin esos temas fueron recopilados en su primer disco, "Alma Podrida" , en la "fatídica " fecha del 2020. En este evento seguro que tendremos la oportunidad de escuchar algo nuevo...habrán sorpresas, seguro. El Séptimo Sello !!!!



                         Así que el próximo sábado 27 de enero, tendremos la oportunidad de ver resurgir este gran festival en el Teatro Ibiza, sala situada en el centro de la ciudad; este año con bandas locales y esperemos que en un futuro se pueda hacer mucho más grande, que la isla esta llena de mucha cultura y estilos musicales variados, como para hacer algo más, pero eso depende de todos nosotros.
Acudir a la gran cita del Metal, Rock On !!!!!

Zenón PM
                     



¿QUIERES NUESTRO CALENDARIO DEL PROGRAMA 2024 ?

 Hola a todas y todos quieres el calendario del programa es totalmente gratis , son los dibujos realizados por nuestro querido amigo Fernando Nadales .

Aquí os dejo el mail para que te enviemos el calendario:

lahoradelrockradio@gmail.com 

Ahh con una condición hazte una foto con el y envíala al mismo correo




UNA REFLEXION .QUE HUBIERA PASADO SI NO HUBIERA EXISTIDO EL POWER METAL ¿ NUNCA TE LO HAS PENSADO....?

 El power metal es un subgénero del heavy metal que combina elementos del metal tradicional con metal neoclásico. Se originó en los años 1980 en EE. UU., Alemania y Finlandia, y se popularizó en los años 1990 y 2000 en Europa, Sudamérica y Asia del Este. Algunas de las bandas más influyentes del power metal son Helloween, Blind Guardian, DragonForce, Kamelot, Angra y Rhapsody Of Fire Y muchas más

Es difícil imaginar cómo sería el mundo del metal sin el power metal, ya que este género ha aportado mucha diversidad, creatividad y energía a la escena. El power metal ha inspirado a muchos otros subgéneros, como el metal sinfónico, el metal progresivo, el metal gótico y el extreme power metal. También ha creado una gran comunidad de fans que disfrutan de las melodías, las orquestas y las letras de fantasía que caracterizan al power metal.

Quizás, si no hubiera existido el power metal, el metal habría sido más oscuro, más agresivo y menos melódico. Tal vez habría menos bandas que se atrevieran a experimentar con elementos clásicos, épicos o folclóricos. O tal vez habría surgido otro género similar que llenara el vacío que dejaría el power metal. Es una pregunta interesante, pero imposible de responder con certeza.

Lo que sí podemos hacer es agradecer que el power metal existe y que nos ha regalado tantas canciones increíbles. Para celebrar el power metal, te dejo un poema que he escrito.

Oda al power metal

Power metal, eres el fuego que arde en mi corazón El viento que me lleva a volar por el cielo La espada que me da valor para luchar La magia que me hace soñar con mundos lejanos

Power metal, eres la voz que canta con pasión El coro que me hace sentir parte de algo grande La guitarra que me deslumbra con su velocidad El teclado que me envuelve con su majestuosidad

Power metal, eres la historia que me atrapa con su emoción El héroe que me inspira a seguir mi destino El dragón que me desafía con su poder La princesa que me espera con su amor

Power metal, eres el género que me llena de alegría El metal que me hace vibrar con su energía El arte que me muestra la belleza de la música El power que me da la fuerza para vivir

Power metal, te agradezco por existir, me has hecho pasar grande ratos y corear tus canciones

Paco Jimenez





CRITICA SAXON NUEVO DISCO HELL FIRE AND DAMNATION

 NUEVAMENTE CRITICA EXPRESS.

SAXON :

El álbum “Hell, Fire And Damnation” de SAXON es un triunfo del heavy metal. Desde la primera nota hasta la última, SAXON demuestra por qué han sido una fuerza constante en el género durante más de cuatro décadas.

La pista del título, “Hell, Fire And Damnation”, es un himno de heavy metal en toda regla. Con su ritmo rápido, riffs de guitarra pesados y un coro pegadizo, es una canción que te hará mover la cabeza sin importar cuántas veces la escuches.

Las canciones “Fire And Steel” y “Super Charger” son verdaderos puntos destacados del álbum. Ambas canciones muestran la habilidad de SAXON para combinar melodías pegadizas con riffs de guitarra potentes, creando canciones que son tanto emocionantes como memorables.

La voz de Biff Byford es tan poderosa y emotiva como siempre, y su habilidad para contar historias a través de sus letras es evidente en cada canción. Su enfoque en los eventos históricos añade una capa de profundidad a las canciones que es rara en el género del heavy metal.

La producción del álbum es impecable, con cada instrumento y voz claramente audible. La mezcla es equilibrada, permitiendo que cada elemento de la música brille.

En resumen, “Hell, Fire And Damnation” es un álbum que cualquier fan del heavy metal disfrutará. Es un testimonio del talento y la habilidad de SAXON, y una adición valiosa a su impresionante discografía.

The Prophecy

Hell, Fire And Damnation

Madame Guillotine

Fire And Steel

There’s Something In Roswell

Kubla Khan And The Merchant Of Venice

Pirates Of The Airwaves

1066

Witches Of Salem

Super Charger

Biff Byford - Voces

Nigel Glockler - Batería

Nibbs Carter - Bajo

Doug Scarratt - Guitarra

Brian Tatler - Guitarra




Aqui me puedo buscar enemigos os pondre los pos y contra , nuevamente es mi criterio personal :

Pros:

Voces potentes: Biff Byford, a pesar de su edad, sigue demostrando su habilidad para entregar voces potentes y emocionales.

Riffs de guitarra pesados: Las canciones están llenas de riffs de guitarra pesados que son tanto melódicos como poderosos.

Producción impecable: La producción del álbum es de alta calidad, con cada instrumento y voz claramente audible.

Consistencia: El álbum es consistente de principio a fin, manteniendo un alto nivel de energía y emoción a lo largo de todas las canciones.

Contras:

Repetitividad: Algunas de las canciones pueden sentirse repetitivas después de varias escuchas.

Enfoque en la historia: El enfoque de Biff Byford en los eventos históricos en su composición de canciones puede resultar agotador para algunos oyentes.

Producción anticuada: Aunque la producción es de alta calidad, a veces puede sentirse un poco anticuada, lo que puede no atraer a los oyentes más jóvenes.

8/10

* Os recordamos que la banda de Heavy Metal formará parte de la gira de JUDAS PRIEST, que dejará cuatro conciertos en España:

Conciertos de JUDAS PRIEST, SAXON y URIAH HEEP

Jueves 13 de junio de 2024 - Barcelona (Sant Jordi Club)

Sábado 15 de junio de 2024 - Pamplona (Navarra Arena)

Lunes 17 de junio de 2024 - Madrid (Palacio Vistalegre)

19-22 de junio de 2024 - Cartagena, Parque del Batel (Rock Imperium Festival)

Las entradas están a la venta en www.madnesslive.es.

CRITICA DEL DISCO DE DAVIL FANTASIES( ME THE EVIL ) 2023

 Hoy os hago una review del año pasado me refiero al trabajo en solitario del mitico David T. Valera  y su disco ME THE EVIL del proyecto  DAVIL FANTASIES:

**Davil Fantasies**, liderado por David T. Valera, nos presenta su álbum "Me, The Devil", un homenaje al heavy metal clásico de corte norteamericano. 

Tema a tema

Day Of The Dead: Este es el primer tema del álbum y establece el tono para el resto del álbum con su energía y ritmo.

All Pigs Die: Este tema es una declaración audaz y potente que muestra la habilidad de la banda para crear canciones intensas y emocionantes.

Sweet Girls: Este tema muestra un lado más suave y melódico de la banda, proporcionando un contraste agradable con las canciones más rockeras del álbum.

Song For Loreia: Este tema es una balada emocional que destaca la habilidad de la banda para crear canciones conmovedoras y significativas. (dedicada a su hija).

The Hexenbest: Este tema es una de las canciones más intensas del álbum, con una energía y un ritmo que mantienen al oyente enganchado

Killing Is Not A Crime: Este tema es una declaración audaz que desafía las convenciones y muestra la disposición de la banda para empujar los límites.

Tyrants Of The Sea: Este tema es una epopeya musical que muestra la habilidad de la banda para crear canciones complejas y emocionantes.

Quédate Hasta Que Me Duerma: Este tema cierra el álbum con una nota suave y melódica, proporcionando un final satisfactorio para el viaje musical.

Como es de costumbre os dejo lo mejor y lo menos mejor vamos los pros y los contras , siempre con cariño ehhhh....

## Pros:

- **Variedad de Canciones**: El álbum ofrece una variedad de canciones, desde intensas y aceleradas hasta más contenidas y melódicas. Cada canción tiene su propia identidad, lo que mantiene el álbum fresco y emocionante.

- **Voces Impresionantes**: La voz de David T. Valera es impresionante y se compara con titanes de la nota alta como Rob Halford, Geoff Tate, Michael Matijevic, Midnight, Borden y Diamond.

- **Grabación Real**: El álbum fue grabado de manera real, lo que le da un toque especial y auténtico.

## Contras:

- **Demasiado Nostálgico**: Algunas personas pueden encontrar que el álbum es demasiado nostálgico y añejo. Aunque es un homenaje al heavy metal clásico, algunos pueden encontrar que carece de innovación

.

- **Intensidad Vocal**: Algunas canciones pueden ser demasiado intensas para aquellos que no toleren los decibelios vocales a escala orbital.

En resumen, "Me, The Devil" es un álbum sólido que ofrece una gran variedad de canciones y una impresionante actuación vocal. Aunque puede ser un poco nostálgico para algunos, es un álbum que los fans del heavy metal clásico seguramente disfrutarán.

Day Of The Dead

All Pigs Die

Sweet Girls

Song For Loreia

The Hexenbest

Killing Is Not A Crime

Tyrants Of The Sea

Quédate Hasta Que Me duerma

Ficha tecnica:

Paco Fominaya (ex PM entre otros)

Iván Manzano (ex batería de MURO, OMISSION y SILVER FIST)

Pedro Monge (guitarrista de VHÄLDEMAR y productor)

Pacho Brea (cantante de ANKHARA, y ex MEGARA)

Roberto Beade (EVIL HUNTER)

Damián Ruiz (EVIL HUNTER y CHICANOS)

Juan Olmos (ANTIGUA, JAVIER MIRA) a nivel de coros

Además, el álbum contó con la colaboración del guitarrista, compositor y productor José Rubio (EVIL HUNTER y URÓBOROS, además ex DÜNEDAIN, WARCRY, MEGARA) a nivel de producción y ayudando también en la composición y con algunos arreglos.

8/10

Paco Jimenez


CRITICA EXPRESS RECORDANDO UN TRABAJO DEL 2022 DYNAZTY (FINAL ADVENT )

 DYNAZTY FINAL ADVENT 2022

El disco de Dynazty Final Advent 2022 es el octavo álbum de estudio de la banda sueca de heavy metal y hard rock. Fue lanzado el 26 de agosto de 2022 por AFM Records y contiene 10 canciones que combinan potencia, melodía y variedad de estilos. Algunos de los temas más destacados son Power of Will, Natural Born Killer, The White y Yours. El álbum ha recibido críticas positivas de los medios especializados, que han elogiado la voz de Nils Molin, la producción de Jacob Hansen y la originalidad de la banda.

En su momento me gusto la energía y la variedad que tiene este disco, ya que combina elementos de heavy metal, hard rock, power metal y hasta algo de industrial. Creo que la banda ha sabido crear un sonido propio y original, sin copiar a otras bandas del género. La voz de Nils Molin es impresionante, tiene mucha potencia y expresividad, y se adapta a cada canción. Los músicos también hacen un gran trabajo, con riffs potentes, solos melódicos y teclados atmosféricos. La producción de Jacob Hansen es impecable, le da un sonido moderno y cristalino al álbum.

Mis canciones favoritas son Power of Will, que es un himno de fuerza y voluntad, The White, que tiene un toque neoclásico y épico, y Yours, que es una balada emotiva y preciosa. También me gustan Natural Born Killer, que es un tema muy cañero y pegadizo, y Heart of Darkness, que tiene un ambiente oscuro y misterioso.

En resumen, creo que Final Advent es un gran disco de metal, que demuestra que Dynazty es una banda con mucho talento y personalidad. Lo recomiendo a todos los fans del metal y del rock, y a los que quieran descubrir una banda que sabe hacer buena música. 

Vamos a desgramar tema a tema

Power of Will: Es la canción que abre el disco y que resume el espíritu de la banda. Es un tema potente, con un riff pegadizo, un estribillo himnico y un solo de guitarra espectacular. La letra habla de la fuerza de voluntad que se necesita para superar los obstáculos y alcanzar los sueños. Es una canción que te motiva y te anima a luchar por lo que quieres.

Advent: Es la canción que da título al disco y que tiene un toque más oscuro y misterioso. Es un tema que combina partes lentas y atmosféricas con otras más rápidas y agresivas. La letra habla de un evento apocalíptico que cambiará el destino de la humanidad. Es una canción que te atrapa y te hace sentir la tensión y la emoción de lo que está por venir.

Natural Born Killer: Es una de las canciones más cañeras y pegadizas del disco. Es un tema que tiene un ritmo frenético, un riff machacón y un estribillo que se te queda en la cabeza. La letra habla de un asesino en serie que disfruta de su trabajo y que no tiene remordimientos. Es una canción que te hace mover la cabeza y cantar a pleno pulmón.

Yours: Es la balada del disco y una de las canciones más emotivas y bonitas. Es un tema que tiene una melodía preciosa, una voz dulce y un solo de guitarra melódico. La letra habla de un amor verdadero y profundo que se expresa con sinceridad y pasión. Es una canción que te hace sentir y te llega al corazón.

All the Devils Are Here: Es una de las canciones más variadas y originales del disco. Es un tema que tiene influencias de varios estilos, como el industrial, el gótico y el sinfónico. La letra habla de los demonios internos que todos tenemos y que nos atormentan. Es una canción que te sorprende y te muestra la versatilidad de la banda.

The White: Es una de las canciones más épicas y neoclásicas del disco. Es un tema que tiene una introducción orquestal, un riff potente y un estribillo majestuoso. La letra habla de una batalla entre el bien y el mal, donde el blanco representa la luz y la esperanza. Es una canción que te impresiona y te hace sentir la grandeza de la música.

Instinct: Es una de las canciones más modernas y experimentales del disco. Es un tema que tiene elementos electrónicos, un riff pesado y un estribillo pegadizo. La letra habla de seguir el instinto y no dejarse llevar por la razón o la moral. Es una canción que te engancha y te hace sentir la energía de la banda. Un poco sonido RAMMSTEIN ...

Heart of Darkness: Es una de las canciones más oscuras y misteriosas del disco. Es un tema que tiene una atmósfera envolvente, un riff hipnótico y un estribillo melancólico. La letra habla de un viaje al corazón de la oscuridad, donde se encuentran los secretos y los horrores más profundos. Es una canción que te inquieta y te hace sentir la angustia de lo desconocido.

Achilles Heel: Es una de las canciones más melódicas y sentimentales del disco. Es un tema que tiene una melodía suave, una voz emotiva y un solo de guitarra armonioso. La letra habla de la debilidad que todos tenemos y que nos hace vulnerables. Es una canción que te conmueve y te hace sentir la humanidad de la banda. me encanta ese rollo mitológico entre árabe y griego

Power of Now: Es la canción que cierra el disco y que tiene un mensaje positivo y optimista. Es un tema que tiene un ritmo alegre, un riff animado y un estribillo inspirador. La letra habla de vivir el presente y disfrutar de cada momento. Es una canción que te alegra y te hace sentir la felicidad de la música.

el trabajo de estos suecos te hace correar todo el disco a vez que van oyendo poco a poco , gran formula

La ficha técnica del disco de Dynazty Final Advent 2022 es la siguiente:

Título: Final Advent

Artista: Dynazty

Género: Heavy metal, hard rock

Año: 2022

Sello: AFM Records

Productor: Jacob Hansen

Duración: 40:24

Número de canciones: 10

Formato: CD, LP, digital

País de origen: Suecia

componentes:

Nils Molin: voz

Love Magnusson: guitarra

Mikael Lavér: guitarra

Jonathan Olsson: bajo

Georg Härnsten Egg: batería

10/10

Paco jimenez



PORQUE SOY HEAVY

 Me levante de madrugada con un tema que quiero exponer, y todo el rato en la cabeza y me puse en pie ,ya que un conocido me dijo ¿ que es para ti el HEAVY METAL ? yo callé y el me digo si es ruido y musica satanica,:


 y esta es mi lanza a favor de esta musica yo naci y morire HEAVY 

AQUI MI REFELEXION 

LE HE LLAMADO 

SOY HEAVY Y ME GUSTA ESTA MUSICA ALGO QUE OBJETAR!!

El heavy metal es un género musical que ha demostrado su capacidad de adaptación y supervivencia a lo largo de las décadas, enfrentándose a los cambios sociales, culturales y tecnológicos. El heavy metal ha sabido evolucionar y diversificarse, dando lugar a múltiples subgéneros y estilos, que abarcan desde el thrash metal al black metal, pasando por el power metal, el death metal, el doom metal o el metal progresivo,  Y derivados como son el AORR o el rock melodico que soy un apasionado entre otros. El heavy metal también ha sabido incorporar influencias de otros géneros musicales, como el rock, el blues, el punk, el folk, el rap, la música clásica o la electrónica, creando fusiones originales y enriquecedoras.

El heavy metal ha sido y sigue siendo una forma de expresión artística, social y política, que refleja las inquietudes, los sentimientos y las críticas de sus creadores y seguidores. El heavy metal ha sido un vehículo de protesta, de rebeldía, de resistencia, de identidad, de diversión y de pasión. El heavy metal ha generado una cultura propia, con sus símbolos, sus códigos, sus valores y su sentido de comunidad.

El heavy metal tiene un futuro prometedor, ya que cuenta con una base de fans leales y entusiastas, que apoyan y consumen la música de sus bandas favoritas, tanto las clásicas como las emergentes. El heavy metal también tiene un gran potencial de crecimiento, ya que puede llegar a nuevos públicos y mercados, gracias a la globalización, la digitalización y las redes sociales. 

El heavy metal puede seguir innovando y sorprendiendo, ofreciendo propuestas musicales de calidad ,El heavy metal es un género vivo, dinámico y diverso, que no se rinde ni se estanca, que se reinventa y se renueva, que se enfrenta a los retos y aprovecha las oportunidades. 

El heavy metal es una forma de vida, una pasión, una cultura, una identidad. El heavy metal es más que música, es arte., variedad y originalidad.

 Por eso desde que tengo 13 años y tengo 56, estoy metido apoyando esta escena que me da vida, la radio  y morire con los botas puestas como lo hizo el septimo de caballeria.

EL HEAVY METAL NO ES UNA MODA ES MI VIDA.

Paco Jimenez.


CRITICA DEL DISCO DE GOTUS 2024 (FRONTIERS)

 BUENOS DIAS!!

Hoy siendo martes y preparando la musica que te pondré en el programa de esta noche he estado escuchando muchas bandas y hay una que me apetece hacerle una critica express:

GOTUS : SUPER GRUPO DE Frontiers Music srl

Gotus es un álbum de hard rock clásico y melódico que rinde homenaje a las raíces musicales de sus integrantes. El guitarrista Mandy Meyer y el baterista Pat Aeby, ambos con una larga trayectoria en Krokus, se unen al vocalista Ronnie Romero, el bajista Tony Castell y el teclista Alain Guy para crear un quinteto dinámico y potente.

 El álbum contiene 11 canciones que combinan riffs pesados, melodías pegadizas y armonías vocales. Algunas de ellas son versiones renovadas de clásicos como ‘When the Rain Comes’ (Katmandú) y ‘Reason to Live’ (Gotthard), mientras que otras exploran nuevos territorios con temas como ‘Beware Of The Fire’ y ‘Weekend Warriors’. 

El álbum también ofrece baladas épicas como ‘Without Your Love’ y ‘Children Of The Night’, junto con el cautivador tema de apertura y primer single, ‘Take Me To The Mountain’. La producción, a cargo de Alessandro Del Vecchio, Patrick Aeby y Mandy Meyer, es impecable y realza el sonido de la banda. 

Gotus es un disco que promete satisfacer a los aficionados al rock más exigentes, ofreciendo un hard rock sincero que muestra la evolución y la madurez musical de la banda.

Les veo un futuro prometedor si siguen lanzando trabajos, pero si  son un capricho de la discografica seran un  grupo más.

En mis escritos tambien quiero dar un de sal y otra de arena , vamos los pros y contras del disco , siempre con cariño 

Pros:

Es un disco de hard rock clásico y melódico que rinde homenaje a las raíces musicales de sus integrantes.

Tiene canciones con riffs pesados, melodías pegadizas y armonías vocales.

Ofrece versiones renovadas de clásicos como ‘When the Rain Comes’ y ‘Reason to Live’.

Tiene baladas épicas como ‘Without Your Love’ y ‘Children Of The Night’.

La producción es impecable y realza el sonido de la banda.

Contras:

Es un disco que no innova mucho y que puede resultar predecible para algunos oyentes.

Tiene canciones que pueden parecer demasiado similares entre sí y que no aportan mucha variedad al álbum.

Algunas letras pueden resultar clichés o poco originales.

El disco puede no gustar a los fans más puristas de Gotthard o Krokus, que prefieren el sonido original de estas bandas.

El disco puede quedar eclipsado por otros lanzamientos más actuales o populares del género.

La ficha técnica del disco de Gotus es la siguiente:

Título: Gotus

Artista: Gotus

Género: Hard rock, rock melódico

Fecha de lanzamiento: 12 de enero de 2024

Sello discográfico: Frontiers Records

Productores: Alessandro Del Vecchio, Patrick Aeby, Mandy Meyer

Número de canciones: 11

Duración total: 48:23

Formato: CD, vinilo,

TEMAS:

1.

Take Me To The Mountain 03:48

2.

Beware Of The Fire 03:57

3.

Love Will Find Its Way 05:51

4.

Undercover 03:30

5.

Weekend Warriors 03:35

6.

Children Of The Night 05:15

7.

When The Rain Comes 06:20

8.

Without Your Love 04:29

9.

What Comes Around Goes Around 04:49

10.

Reason To Live 04:34

11.

The Dawn Of Tomorrow 04:33

Miembros de la banda:

Ronnie Romero: voz

Mandy Meyer: guitarra

Tony Castell: bajo

Alain Guy: teclados

Pat Aeby: batería

EN ESTE CASO NO PONDRÉ PUNTUACIÓN , YA QUE ES UN GRAN DISCO ,A TI QUE TE HA PARECIDO?

NOTA:  Le recomiendo el disco de Gotus a cualquier persona que le guste el hard rock clásico y melódico, que aprecie la trayectoria de Gotthard y Krokus, y que quiera escuchar un disco con canciones potentes, emotivas y divertidas. 

Creo que es un disco que puede gustar tanto a los fans de estas bandas como a los que no las conocen, ya que tiene un sonido fresco y actual, pero sin perder la esencia del rock. Si te gusta el rock, te invito a que le des una oportunidad al disco de Gotus y me digas qué te parece.



BIENVENIDAS Y BIENVENIDOS !!

 A partir de ahora será vuestro punto de encuentro, es una herramienta más del programa en el cual verás todo lo  referente a lo que hacemos en la radio, tanto como en el mundo de Heavy Metal.

"REBEL HEART N.58: EL LATIDO INDOMABLE DEL ROCK MELODICO"

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